'El loto blanco' y el encanto retorcido del 'desorden blanco de calidad'

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'El loto blanco' y el encanto retorcido del 'desorden blanco de calidad'

El martes, HBO anunció la renovación de su sátira retorcida, bellamente oscura y con sede en Hawái. El loto blanco para una segunda temporada. La semana pasada, quizás presagiando el anuncio, el showrunner y el susurrador certificable de la riqueza blanca, Mike White, insinuó el giro del programa hacia un jugueteo antológico: `` una cosa tipo Marvel Universe '' con un nuevo elenco y un nuevo escenario para insultar tanto en el arte como en la vida. La última entrada en el catálogo de HBO de blancos corrosivos y sin amor que hacen cosas deliciosamente horribles para nuestra diversión, un género que se ha vuelto omnipresente gracias a programas comoSexo en la ciudad,Muchachas, la telenovela de fantasíaGame of Thrones, y más recientementeSucesión—Es, como otra alumna de HBO, Issa Rae, considerado eso, 'lío blanco de calidad + Natasha Rothwell siendo brillante'.

PeroEl loto blancoLa marca de caos caucásico agrega una nueva capa de desorden metafísico: los casos de COVID-19 aumentaron en gran parte debido al tipo de turismo privilegiado que representa el programa. El programa hace un guiño y asiente con la cabeza ante estos males, desde la escasez de agua para los nativos de Hawai a medida que los recursos se desvían a hoteles de lujo como el del programa hasta la incesante necesidad de flexibilizar el gramo cuando un filtro no es suficiente. Ciertamente, parece haber un centro moral: personajes como 'el único amigo moreno' de la rica familia Mossbacher, Paula (Brittany O'Grady), y la gerente del spa convertida en consejera extraoficial de duelo Belinda (Rothwell), negocian su capacidad para resistir y trascienden el supercapitalismo de su entorno, pero cuando llega la hora, se siente repugnante leer tweets y artículos de indígenas hawaianos rogando a la gente que no viaje allí .


Pero la máquina de Hollywood inevitablemente se agitará. Y seamos francos: Quality White Mess es lo nuestro. Nada golpea como una Tanya bronceada como una calabaza (Jennifer Coolidge) monologando sobre el amor perdido y las cebollas; o el patriarca castrado de Mossbacher Mark (Steve Zahn) que rezuma ansiedad por su rama y bayas potencialmente cancerosas, en una exhibición frontal completa en el primer episodio de la temporada; o el impacto de pillarse con la lengua del gerente del hotel Armond (Murray Bartlett) dando vueltas alrededor del ano de su empleado Dillon (Lukas Gage). Hay una razón por la que funciona tan bien y por qué la 'Edad de oro de la televisión' fue definida por Quality White Mess comoLos Sopranos, Hombres Locos,oBreaking Bad. Puede ser estimulante cuando el arte que consumimos confirma lo que sabemos sobre la torpeza de ciertas personas blancas. Es aún más satisfactorio cuando la televisión transforma sus crisis existenciales aparentemente de toda la vida en horas de televisión caóticas y desgarradoras.

La Edad de Oro fue un momento crucial no solo porque se sintió como el colmo de la 'cita televisiva', ese período feliz entre 2007 y 2017, cuando parecía que prácticamente todo el mundo se sentaría alrededor de la máquina de Twitter a reír a carcajadas del implacable drama televisivo que crearían los blancos. y sin duda empeorará, pero porque no solo los blancos se interesaron por las ofertas premium. Señaló algo que los espectadores de Black TV habían sabido durante años: pagaremos por Quality White Mess. Los medios estadounidenses son vergonzosamente blancos, lo que por supuesto ha tenido el impacto a largo plazo de que los no blancos tengan que buscarse a sí mismos en las sombras de los célebres medios populares. En un orden social más integrado donde las demandas y sensibilidades de la gente negra no están centradas, los espectadores negros tienen lo que tendría James Baldwin. llamar “Una capacidad de experiencia”, es decir, una comprensión de impulsos distantes o incluso antitéticos de nuestra existencia. Tenemos que ser capaces de encontrar alegría en la fealdad de un mundo eurocéntrico que, en última instancia, busca nuestra destrucción; ergo, 'Quality White Mess + la brillantez de Natasha Rothwell'.

Rara vez esa capacidad de experiencia es recíproca de la misma manera. Tomemos el concepto de reinvención, uno a través del cual se actualiza la mayor parte del arte estadounidense. Como dice Mark Mossbacher después de su problema de salud, “Es un recordatorio para mirar todo de una manera nueva. Y cuando lo haces, cada día puede ser un nuevo día, ¿verdad? Y si es así, es como si siempre estuvieras naciendo a la vida, como todo el tiempo. No estás atrapado en descomposición o muriendo '. Es, de hecho, una ilusión, construida sobre la comodidad y el privilegio. Mark, como aprendemos un poco más tarde cuando describe cuánto realmentenoNecesito demostrar que no es racista, que no se ha convertido en un ser nuevo en absoluto, sino más bien en un hombre blanco heterosexual que ha comprado un modelo de familia nuclear arraigado en el materialismo.

'Lo que nos mantiene arraigados en Quality White Mess son personajes como Paula y Belinda, que están haciendo todo lo posible para navegar por un esquema social capitalista verdaderamente retorcido'.

Lo que nos mantiene arraigados en Quality White Mess son personajes como Paula y Belinda, que están haciendo todo lo posible para navegar por un esquema social capitalista verdaderamente retorcido. Ambos personajes son conscientes, en diversos grados, de lo atascados que están en realidad y están motivados para unirse o resistirse a la cultura dominante. Paula, reconociendo la naturaleza ladrona de la familia con la que está, trama un pequeño robo con un himbo hawaiano, Kai, cuya familia fue desplazada para construir el hotel White Lotus donde realiza bailes tribales, como su benefactor. Mientras tanto, Belinda elabora un discurso comercial para construir su propio Centro de Mujeres a instancias de una Tanya borracha y efusiva para no tener que seguir contribuyendo al feminismo blanco de tercera ola por monedas pequeñas. Ambos luchan frente a esos impulsos, ya que Paula se da cuenta de que puede ser bastante difícil cortar los lazos emocionales-relacionales con el capital y Belinda no logra captar el significado contradictorio de un 'Sí de Hollywood'.


Con el final de temporada deEl loto blancoAl llegar a HBO esta semana, es probable que no veamos una resolución completa de este acertijo capitalista. (Esperarlo parece una tontería). Una solución concreta es menos el objetivo de estas sátiras con conciencia de clase que una especie de reconocimiento de que así son las cosas: los millonarios se van a convertir en millonarios, independientemente de nuestras protestas. Lo que queda por ver, sin embargo, es la forma en que ciertos personajes —o incluso espectadores— podrían rebelarse contra los guiños neocoloniales y el daño material real que provocan programas como este. Si bien los actores mismos pueden permanecer ajenos (oye, todos deben tomar su bolso), nuestra sociedad, plagada de crisis climáticas, carcelarias y de clases, está construyendo constantemente un vocabulario que es anti-rapaz. Si la mierda realmente llega a los fanáticos, los pequeños robos podrían ser la menor de las preocupaciones de esta gente.