'Luca' de Pixar es una conmovedora oda a la amistad de la infancia

Entretenimiento


'Luca' de Pixar es una conmovedora oda a la amistad de la infancia

Es tentador llamar a Disney y PixarLucauna pequeña historia. En los 26 años de historia de las películas animadas de Pixar, los personajes han atravesado el cosmos, los océanos, el profundidades de la mente humana , incluso el barreras entre la vida y la muerte . Una película de Pixar, especialmente en los últimos años, es una epopeya. Con la emoción y el capricho característicos del estudio, excava ideas sobre la enfermedad mental, el dolor, el propósito, la familia, el paso del tiempo, las cosas importantes. Una comedia ligera ambientada en una pequeña ciudad italiana sobre tres jóvenes amigos que compiten en una carrera de bicicletas local.sin queel existencialismo? ¿Estoy en la casa equivocada?

De acuerdo, dejo fuera detalles cruciales.Lucaes una historia de fantasía que todavía encaja libremente en el molde de Pixar, con seres mágicos que se transforman, unen mundos y tal vez nos muestran un poco sobre lo que significa ser humano. AúnLucaLos objetivos también son más simples que eso, y hermosos en esa simplicidad. Sus mayores placeres están en la calidez de su entorno costero bañado por el sol; en la vista piadosa de un plato casero de trenette al pesto; en la trepidante emoción de correr cuesta abajo demasiado rápido en un destartalado scooter con tu mejor amigo.


Es razonable que los fanáticos de la animación guarden cierto rencor contra Pixar. A estas alturas, el estudio ha reducido la manipulación de las emociones de los adultos a una ciencia sorprendentemente eficiente. Y su dominio aplastante en las principales entregas de premios en ocasiones ha robado su brillo a los estudios más merecedores y atrevidos, pero más pequeños y menos adinerados. (Salón de dibujos animados Wolfwalkersmereció el Oscar a la Mejor Película de Animación el año pasado ; No me disculparé por esta opinión).

Luca,aunque difícilmente sea una obra radical o transgresora, llega entonces como un respiro muy necesario de la fórmula de Pixar. No puedes alejarte de él reflexionando sobre la naturaleza del alma. Pero tal vez mires las ramas de un árbol que se mecen con el viento, o mires hacia el sol por un minuto, o dediques pensamientos ociosos a las estrellas y planetas por la noche. (Por lo menos, comenzarás a desear con urgencia la pasta. La comida de la película está animada con un detalle tan hermoso y delicado que es casi cruel). Sin ser empalagoso, trágico o didáctico,Lucaalienta el acto de estar presente, de silenciar las voces negativas en nuestras cabezas por un momento yviviendo.

La película quizás deba menos a sus predecesores de Pixar que a el trabajo de Studio Ghibli , la legendaria casa de animación japonesa para la queLucalleva su amor en la manga. Expresa eso no solo en su devoción al estilo Miyazaki por el arte de la comida. Está en detalles como el nombre de la ciudad de la Riviera italiana de la película (Portorosso, un eco intencional del escenario italiano de MiyazakiPorco Rosso) y trenes que parecen vincular sueños lejanos a la realidad. Más aún, brilla en su tierna descripción del amor, la amistad y la autorrealización de la infancia.

Sin duda, sigue siendo una película más guiada por la trama y menos fantásticamente extraña que la mayoría de las articulaciones de Studio Ghibli. Pero en 96 minutos, la mayoría tan soleados como las canciones pop italianas de los sesenta esparcidas por todas partes,Lucaes una delicia desde sus primeros fotogramas. Conocemos a un tímido pastorcillo llamado Luca (con la voz de Jacob Tremblay) que atiende fielmente a su rebaño y escucha a sus padres sobreprotectores. Da la casualidad de que es lo que los humanos llaman un 'monstruo marino'. Su hogar submarino y su civilización están en desacuerdo con la ciudad humana cercana, que demoniza y caza a los de su especie en cada oportunidad. A Luca se le dice tanto una y otra vez. Pero las advertencias de su madre nunca apagan la luz de sus ojos cuando mira hacia la superficie del agua o ve un artefacto hundido de vida humana en el fondo del océano.


En lugar de empezar a cantar sobre ser parte de nuestro mundo, Luca se topa (literalmente) con una verdad discordante: cada vez que sale del agua, se transforma en un humano. Y mientras está en forma humana, incluso la mota más pequeña de piel volverá a su azul y verde natural si se salpica con agua. La revelación llega por cortesía de Alberto (Jack Dylan Grazer), un compañero monstruo marino tan confiado en su piel, carnosa y escamosa, como Luca está incómodo y aterrorizado.

Todo niño tímido y de interior en algún momento tiene un amigo como Alberto, de esos que parece saberlo todo y que los saca de su zona de confort. Alberto le presenta a Luca los placeres de la vida sobre la superficie: el sol, los árboles, las estrellas, la sensación de dos pulmones llenos de aire. El director Enrico Casarosa a menudo nos coloca detrás de los ojos de Luca, instándonos a deleitarnos con el milagro de respirar junto a él. A través de su relación con Alberto, Luca aprende a sofocar (momentáneamente) las voces molestas que lo han mantenido alejado de la aventura durante toda su vida. Alberto llama a las voces 'Bruno', acuñando un mantra tan entrañable como efectivo: '¡Silenzio, Bruno!'

Juntos, los dos sueñan con poseer el último símbolo de la libertad: una Vespa, que Alberto promete que puede llevarlos 'a cualquier parte del mundo'. Sus explicaciones ligeras de cómo funciona el mundo pueden ser confusas (le asegura a Luca que las estrellas son en realidad anchoas y la luna es un pez), pero conforman las escenas más luminosas de la película. Las secuencias de fantasía se desarrollan a la perfección mientras Alberto hace volar la imaginación de Luca. De repente, atravesamos un campo de 'Vespas salvajes' que saltan como antílopes. Una rampa de madera nos lanza más allá de las nubes hacia el cielo nocturno, donde las anchoas resplandecientes, guiadas por un pez amarillo titánico, están lo suficientemente cerca como para tocarlas.

Anuncio 'Las secuencias de fantasía se desarrollan a la perfección mientras Alberto hace volar la imaginación de Luca'.

La admiración abierta de Luca por la independencia de Alberto no capta lo que no se dice. Alberto está solo porque tiene que estarlo: su padre, el único padre que menciona, nunca regresa a la torre abandonada donde dejó a su hijo. Ir juntos a Portorosso en busca de una Vespa real se convierte en un objetivo común con un significado único para cada niño. Para Luca, una Vespa es una forma de liberarse de los confines del hogar. Para Alberto, es un paso hacia la búsqueda de un lugar al que pueda llamar hogar.


Que Luca no se dé cuenta de la soledad de Alberto es la razón por la que no puede entender los celos de su amigo cuando una chica humana tonta llamada Giulia (Emma Berman) se hace amiga de ellos en la ciudad. Donde Alberto se había convertido en la autoridad en la vida sobre el agua, Giulia lo reemplaza lentamente. Ella le explica a Luca que las estrellas, por ejemplo, no son en realidad anchoas, y existe un lugar maravilloso llamado 'escuela' donde la curiosidad de Luca puede florecer. Los tres se apuntan juntos a un triatlón infantil, con la esperanza de ganar suficiente dinero para comprar una Vespa destartalada. Pero es una tarea peligrosa en una ciudad tan violentamente hostil a las criaturas marinas, y mucho menos a dos niños que acaban de aprender a caminar hace unos días.

Lo que está en juegoLucaSon relativamente pequeños: tres niños intentan ganar una carrera de bicicletas y atravesar las pruebas de la lealtad y la amistad. Sin las tácticas de lágrimas habituales de Pixar, la efectividad de esa trama puede simplemente acercarte sigilosamente. No sabría decirte en qué momento la amistad de Luca y Alberto comenzó a sentirse sagrada, ni cuándo me conmovieron los lazos de Giulia con ellos. PeroLucamuestra que hay verdad en ese tipo de simplicidad, y puede ser profunda, incluso sin las crisis existenciales.